4月的某一天，我懵懂地參加了五月二十八日舉行的五四詩會。
　　對現(xiàn)代詩的質疑從胡適寫的《嘗試集》便開始了，近年又有韓寒、李承鵬與若干詩人的罵戰(zhàn)。廣大的80，90后對現(xiàn)代詩的了解大多來源于中學時代的課本。余光中深沉厚重的《鄉(xiāng)愁》，舒婷委婉又不失剛毅的《致橡樹》，《雨巷》中那個丁香一樣的姑娘，還有江南小城里如蓮花般開落的臉龐，這些是我們共同的記憶。它們多寫于上個世紀80年代，得到過人們的喜愛，包括我在內。所以當現(xiàn)代詩的支持者拿這個來說事的時候，我非常能理解。
　　但我否認這些優(yōu)秀作品能說明現(xiàn)代詩曾經輝煌過。一方面是從現(xiàn)代詩誕生伊始至今，好的作品太過稀少，另一方面是一個所有反對派都提出過的問題：現(xiàn)代詩和豎著寫不加標點的散文有什么區(qū)別？總結我聽到的所有答復，基本上可以用一首五言詩概括：
　　《區(qū)別》文字更優(yōu)美，情感更激烈。
　　意境更深遠，語言更精練。
　　也許有人可以把這首“絕句”補充成“律詩”甚或木蘭辭那種長度，但是顯然這都是抽象的標準，并不等同于古體詩對仗、平仄、押韻等具體要求?，F(xiàn)代詩摒棄了古體詩看似無用的“形式”，直接擁抱“內涵”，發(fā)展的道路是“越自由越禁錮”。一首詩如果不加更改就能當作散文或者散文的某個段落、某一句話存在，那么無論它多么優(yōu)秀，都是內容的優(yōu)秀而非現(xiàn)代詩這種文體的成功。上高中的時候，語文老師在班上念了我的作文，評價我有做詩人的潛質。盡管是夸獎，但我并沒有很高興，因為寫那篇作文絕對比寫詩困難。一個人枯坐七天憋出十五個字，只要分成兩三行，就是一首詩。到了21世紀，多數詩人恐怕連坐等著苦苦思索的耐心和誠意都沒有了。下面附一段詩人趙麗華的“梨花體”詩歌：
　　《我終于在一棵樹下發(fā)現(xiàn)》一只螞蟻，另一只螞蟻，一群螞蟻，可能還有更多的螞蟻。
　　我對這首詩沒什么感覺，令我震撼的是，有人能為這首詩寫出長達689字的點評賞析。用同學肖某的話來說“我是不常?？薜?，但我終于還是哭了”。
　　最近十年有一種很有影響力的詩歌流派叫作“下半身”，代表詩人有沈浩波，巫昂等?！跋掳肷怼绷髋墒鞘裁醋x者可以顧名思義大膽想象。我反對這類詩，同學李某看完“下半身”流派的幾首代表作后無奈表示：“沈浩波搞出版還是可以的，寫詩不太適合?！?br>　　梨花體，廢話體，下半身派不是當今詩壇的全部。但這也不值得慶幸，除去這些東西，再除掉“縱做鬼，也幸福”之類的粉飾文章，最近幾年真沒有幾首能給人留下印象的詩歌了。這是比非主流新詩大行其道更大的悲哀。詩歌的現(xiàn)狀就是比唯美動人、傷春悲秋比不過《讀者》《意林》，比直白露骨、貼近群眾比不過黃色小說，比和諧維穩(wěn)跟《春晚》一個水平。所以，現(xiàn)代詩死不了，也活不下去。
　　最后，我想提出一個很個人化很沒有依據的觀點。似乎真正在寫詩的多是年輕人，或激情洋溢，或多愁善感，也沒有柴米油鹽生活瑣碎的壓力。如果你已經年逾不惑，還整天醉生夢死、萎靡頹廢，還自認為有詩人氣質，那么建議叔叔就不要寫詩了?！?