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第18期
希臘悲劇的衰敗與重生
今天我想圍繞尼采《悲劇的誕生》中的“歐里庇得斯問題”,從五個方面做些介紹:一、從文本角度講《悲劇的誕生》文本結(jié)構(gòu)與基本問題;二、尼采對古典希臘世界的深刻洞察和天才預(yù)見;三、尼采對歐里庇得斯的基本評價;四、歐里庇得斯對古希臘悲劇發(fā)展的重大貢獻(xiàn);五、回到尼采在《悲劇的誕生》中提出的三個基本問題,做一些反思。
簡略講一下第一個方面,尼采的《悲劇的誕生》中的“歐里庇得斯問題”,就是他書里的三個問題之一,即“希臘悲劇衰敗的根源”。從文本結(jié)構(gòu)與邏輯開展的角度可以看出,《悲劇的誕生》主要討論了三個問題:一是希臘悲劇是怎么誕生的?二是希臘悲劇是怎樣衰敗的?三是希臘的悲劇精神如何振興?或者現(xiàn)代振興的途徑是什么?《悲劇的誕生》中“歐里庇得斯問題”,實(shí)際上,就是希臘的悲劇是怎樣衰敗的問題。
第二個方面,尼采在《悲劇的誕生》中提出的三個問題,充滿了天才的預(yù)見性與深刻的理論洞察力。對此,有兩個尖銳對立的評價。一個評價是來自于中外思想界。西方思想界對尼采提出的“日神精神與酒神精神”進(jìn)行了高度的思想評價;中國思想界對《悲劇的誕生》也是推崇備至。尼采確實(shí)寫得才華橫溢。對此形成一個基本看法:從思想角度出發(fā),可以看出尼采的思想充滿著天才的預(yù)見性和洞察力。另一個評價則來自古典學(xué)界。從古典學(xué)術(shù)的角度講,古典語文學(xué)界,尤其是西方古典戲劇研究者,對《悲劇的誕生》的基本看法非常不認(rèn)同。因?yàn)槟岵傻暮芏嗫捶?,并沒有完全尊重客觀歷史事實(shí)本身,古典學(xué)者可以找到很多證據(jù)證明尼采是錯的。
第三個方面,我今天主要想站在古典學(xué)者的立場上對尼采的基本思想觀點(diǎn)進(jìn)行理論反思。首先,需要回答:為什么說尼采在《悲劇的誕生》中做了天才的洞察和預(yù)見?
在尼采之前,沒有太多現(xiàn)成答案可以直接面對古希臘世界。在德國,溫克爾曼說過,古希臘雕塑體現(xiàn)了“高貴的單純”和“靜穆的偉大”。到底應(yīng)該怎樣面對古希臘世界?如何把握希臘古典藝術(shù)理想或人文精神?應(yīng)該如何把握希臘文化的本質(zhì)?在《悲劇的誕生》開篇,尼采談到,古希臘人找到了“兩個形象”代替了明確的概念把握,從而顯現(xiàn)出古希臘文明的獨(dú)特創(chuàng)造力。尼采發(fā)現(xiàn),古希臘人創(chuàng)造了兩個形象:一個形象是阿波羅,一個形象是狄奧尼索斯。
阿波羅是日神形象,他在古希臘世界里是“光明、青春、音樂、醫(yī)藥”的神圣象征。總體來講,尼采談的“阿波羅因素”,主要是從知識、理想的角度來評價希臘文化。狄奧尼索斯是酒神形象,在古希臘世界里,是“農(nóng)業(yè)種植、醉酒、狂歡的引領(lǐng)者”。因此,尼采在這里談的“狄奧尼索斯因素”,是從非理性、重感性、迷狂、創(chuàng)造力、原欲角度來評價古希臘的文化。他在概括阿波羅因素的時候用的是“夢”,在概括狄奧尼索斯因素時用的是“醉”。從此,“夢與醉”,就成了尼采評價希臘文化理想的兩種精神本質(zhì)的構(gòu)成元素。顯然,這是極有創(chuàng)造性的洞見。
國內(nèi)的很多學(xué)者對尼采文本做過一些分析,但是他們分析的時候,大多是看中《悲劇的誕生》中天才預(yù)見性因素,看重悲劇藝術(shù)中的日神精神與酒神精神這兩種特質(zhì)。所以,很多人在看《悲劇的誕生》時認(rèn)為,只是這兩種形象、這兩種精神才是最重要的。因此,尼采在《悲劇的誕生》中所討論的第二個問題“希臘悲劇衰敗的根源”和第三個問題“希臘悲劇精神如何振興”經(jīng)常被人忽略。
尼采對古希臘文化理想的思想洞見確實(shí)極其重要。按照這樣的思想洞見,我們不妨反省下應(yīng)該怎樣概括中國先秦時期西周文明?如何把握西周文明內(nèi)在的精神本質(zhì)?我們是否能像尼采那樣,用“形象”去把握西周文化的精神,并從思想高度出發(fā)尋求內(nèi)在的統(tǒng)一?顯然,我們還沒有做到這一點(diǎn),還不能像尼采那樣,對我們的古典文明做出一個自由的思想評判,并產(chǎn)生很大的學(xué)術(shù)影響??赡芪覀冏龅酶嗟氖强甲C。從總體上去把握一種文明精神特質(zhì)是極其重要的。從比較意義上說,尼采對古希臘文明的天才洞見所具有的思想力量是我們必須正視的。
現(xiàn)在,我們重點(diǎn)討論尼采在《悲劇的誕生》中嚴(yán)肅討論的第二問題,“歐里庇得斯問題”,即“希臘悲劇到底是如何衰敗的?”
尼采是怎么評價歐里庇得斯的?我們須回到文本自身,回到尼采所討論的希臘悲劇文本語境中去。探討“歐里庇得斯問題”,要具備兩個條件:一是讀懂、讀明白《悲劇的誕生》,二是把歐里庇得斯全部的悲劇形成系統(tǒng)做深入的解讀。只有這樣,才能知道尼采對歐里庇得斯的評價對不對,哪些評價是有問題的。我認(rèn)真解讀過尼采的《悲劇的誕生》,也系統(tǒng)解讀過歐里庇得斯的現(xiàn)存劇本。在讀歐里庇得斯悲劇的過程中,我發(fā)現(xiàn),尼采的一些看法,確實(shí)存在一些學(xué)術(shù)評價的科學(xué)性問題。尼采對歐里庇得斯的分析極其準(zhǔn)確,但他是持否定的評價態(tài)度。他認(rèn)為,古希臘悲劇的衰亡就是緣于歐里庇得斯的創(chuàng)作傾向。為此,他提出了六條理由。
其一,歐里庇得斯在悲劇里面消滅了“神話和音樂”。尼采發(fā)現(xiàn),在歐里庇得斯悲劇中,神話與音樂不存在了,這是對埃斯庫羅斯與索福克勒斯悲劇傳統(tǒng)的否定。尼采認(rèn)為,希臘悲劇根源于音樂與神話,離開這兩個因素,希臘悲劇就不成其為悲劇了。尼采對歐里庇得斯悲劇的特性把握得非常準(zhǔn)確,但是,他對歐里庇得斯悲劇創(chuàng)作持否定的評價態(tài)度。在《悲劇的誕生》中,他說過這樣一段話:“瀆神的歐里庇得斯呵,當(dāng)你想迫使這臨終者再次欣然為你服務(wù)時,你居心何在呢?它死在你粗暴的手掌下,而現(xiàn)在你需要一種偽造的冒牌的神話,它如同赫拉克勒斯的猴子那樣,只會用陳舊的鉛華涂抹自己。而且,就像神話對你來說已經(jīng)死去一樣,音樂的天才對你來說同樣已經(jīng)死去。即使你貪婪地搜掠一切音樂之園,你也只能拿出一種偽造的冒牌的音樂。由于你遺棄了酒神,所以日神也遺棄了你;從他們的地盤上獵取全部熱情并將之禁錮在你的疆域內(nèi)吧,替你的主角們的臺詞磨礪好一種詭辯的辯證法吧———你的主角們?nèi)匀恢挥心7碌拿俺涞臒崆?,只講模仿的冒充的語言?!睆倪@段話,我們可以看出尼采對歐里庇得斯的厭惡態(tài)度。
其二,歐里庇得斯悲劇讓市民成了舞臺的主角,讓觀眾變得平庸。在《悲劇的誕生》中,尼采指出:“觀眾們在歐里庇得斯的舞臺上看到聽到的,根本上就是他們自己的影子?!北瘎≈魅斯鋵?shí)是他們自己的化身,而且因?yàn)檫@化身如此能說會道而沾沾自喜。從前只表現(xiàn)偉大勇敢面容的鏡子,現(xiàn)在卻出現(xiàn)了敗筆。“歐里庇得斯把觀眾帶上了舞臺”,把城邦公民所思所想直接搬上了舞臺。應(yīng)該承認(rèn),歐里庇得斯悲劇之所以產(chǎn)生如此大的影響力,一定是與當(dāng)時的觀眾之間能夠形成強(qiáng)烈的情感共鳴。當(dāng)觀眾感同身受時,悲劇一定具有獨(dú)特的詩性審美特征。其實(shí),在索??死账贡瘎≈校瘎∷囆g(shù)家不僅是以王族的悲劇為主要內(nèi)容來表達(dá)悲感人生,而且具有強(qiáng)烈的詩性氣質(zhì)與想象力。
例如,索??死账沟谋瘎”尽栋蔡岣昴肪哂袠O重要的地位。在這些經(jīng)典悲劇中,劇情不是通過思想主導(dǎo)情感來演進(jìn),而是以情感主導(dǎo)思想來推動悲劇情節(jié)的發(fā)展。安提戈涅的悲劇,就是親情沖突的巨大悲劇,人性本源的巨大悲劇。悲劇主人公把親情式本源力量放在第一位,親情成為悲劇核心的情感力量與價值依托。俄狄浦斯王殺父娶母,最終不堪命運(yùn)折磨刺瞎自己的雙眼,安提戈涅并未責(zé)怪父親,而是陪著父親到處流浪。當(dāng)安提戈涅的兩個哥哥為了權(quán)力而打斗時,她依然守護(hù)親情而勸說哥哥。當(dāng)戰(zhàn)爭不可避免時,俄狄浦斯的大兒子波呂涅克斯,因?yàn)橥鯔?quán)更替被流放,最后背叛自己的母邦,聯(lián)合七雄進(jìn)攻忒拜。俄狄浦斯的小兒子厄忒俄克勒斯,貪戀城邦權(quán)力而違背契約,最終不得不發(fā)動戰(zhàn)爭。結(jié)果兄弟相爭,雙雙戰(zhàn)死,以悲劇結(jié)局。
作為城邦執(zhí)政官的克瑞翁,給厄忒俄克勒斯舉行了盛大的葬禮,而將波呂涅克斯暴尸田野??巳鹞滔铝睿l埋葬波呂涅克斯就處以死刑。悲劇的發(fā)展動機(jī)在于,安提戈涅出自親情的呼喚,違背城邦法規(guī)勇敢地埋葬了她叛國的哥哥??巳鹞滔铝顚⑺幩?。安提戈涅忠實(shí)于親情,為此可以不要生命,不要愛情,不惜犧牲自己。克瑞翁的兒子海蒙,安提戈涅的未婚夫,為情自盡。克瑞翁的妻子聽說兒子已死,也在責(zé)備丈夫克瑞翁后自殺。這一悲劇,是死亡構(gòu)成了強(qiáng)大的悲劇與親情毀滅的力量。親人在親情信仰中毅然決然捍衛(wèi)親情價值,慷慨赴死。
《安提戈涅》的悲劇藝術(shù)形象產(chǎn)生了強(qiáng)大的震撼力,在西方倫理史上顯示出特別重要的思想意義。親情放置在第一位,顯示了親情偉大的悲劇力量。正是由于安提戈涅所具有的獨(dú)特的倫理力量,有些學(xué)者將安提戈涅的接受史看作是一部偉大的倫理學(xué)思想演進(jìn)史,甚至將索??死账沟摹栋蔡岣昴分糜趤喞锸慷嗟碌摹赌岣黢R可倫理學(xué)》之上。尼采認(rèn)為,索??死账贡瘎∷哂械膹?qiáng)大力量,被歐里庇得斯悲劇的市民化所沖淡。
其三,歐里庇得斯的悲劇思想取代了藝術(shù),詩的沖動消滅了,導(dǎo)致詩性也消失了。尼采認(rèn)為,“歐里庇得斯覺得自己作為詩人要比群眾高明得多,但并不比他的兩個觀眾高明?!睔W里庇得斯把理性看作是一切創(chuàng)造力和創(chuàng)作的真正根源。尼采看到,這兩個觀眾,一個是作為思想家的歐里庇得斯,一個是作為詩人的歐里庇得斯。作為詩人的歐里庇得斯并未出現(xiàn)在舞臺上,相反,作為思想家的歐里庇得斯處處在舞臺上出現(xiàn)。當(dāng)思想進(jìn)入藝術(shù),在尼采看來,正是加速藝術(shù)衰敗的根源。
其四,原始的、萬能的狄奧尼索斯的力量被消除了。尼采相信酒神的力量,也相信悲劇歌隊(duì)偉大的表現(xiàn)力,正是酒神因素,讓希臘悲劇充滿神秘的生命力感。尼采認(rèn)為,對于悲劇神話的解釋而言,第一位的要求恰恰是,在純粹審美的領(lǐng)域里尋找它所特有的快感,而不能蔓延到同情、恐懼、道德崇高的區(qū)域里。狄奧尼索斯因素,連同它那甚至在痛苦中感受到的原始快感,是音樂和悲劇神話的共同根源。在尼采看來,酒神因素對于悲劇來說極為關(guān)鍵。沒有酒神的狂歡因素,就沒有悲劇的生命沉醉與生命癲狂;人的野性生命力量,就不可能在悲劇藝術(shù)中獲得真正的解放。歐里庇得斯悲劇消解了酒神因素,對于尼采來說,是對古老的希臘悲劇精神的葬送。正因?yàn)槿绱?,歐里庇得斯悲劇的力量就只能滿足市民的情感需要,卻無法引導(dǎo)城邦公民領(lǐng)略真正的生命情感震撼。
其五,歐里庇得斯把蘇格拉底請進(jìn)了悲劇,即將理性與思想引入悲劇,將思辨與爭論引入悲劇。在尼采看來,當(dāng)蘇格拉底“惡魔般”的力量引入悲劇,理性主義取得了重大勝利,但是,這種理性力量卻消解了悲劇的情感審美力量。正是由于歐里庇得斯悲劇的蘇格拉底化,最終導(dǎo)致希臘古典悲劇精神的衰亡。
其六,歐里庇得斯悲劇促使希臘悲劇的本質(zhì)精神完全喪失。尼采認(rèn)為,希臘的兩位藝術(shù)之神,即日神和酒神,代表了至深本質(zhì)和至高目的皆不相同的兩個藝術(shù)境界。這兩個至深本質(zhì)和至高目的,就是作為日神精神象征的造型藝術(shù)與作為酒神藝術(shù)象征的音樂藝術(shù)的根本價值特性。在尼采看來,日神是美化個體化原理的守護(hù)神,惟有通過它才能真正在外觀中獲得解脫。蘇格拉底“惡魔般”的因素引入悲劇以后,悲劇的品質(zhì)全部發(fā)生改變。歐里庇得斯使希臘的悲劇處于一種衰敗狀態(tài),“蘇格拉底化”無疑在其中發(fā)揮了很關(guān)鍵的作用。在尼采看來,如果沒有歐里庇得斯,埃斯庫羅斯和索福克勒斯的悲劇傳統(tǒng)或許可以很好地繼承下來,那樣的話,希臘的悲劇就不會衰亡。尼采把希臘悲劇衰亡的全部原因,歸結(jié)為“歐里庇得斯和蘇格拉底之罪”,這是尼采固執(zhí)而偏激的看法。希臘悲劇衰敗的根本原因是,希臘城邦沒有誕生新的偉大的悲劇藝術(shù)家,導(dǎo)致希臘悲劇創(chuàng)作無以為繼。
對于尼采分析概括的希臘悲劇衰敗的“六個理由”,或者說,尼采批判否定歐里庇得斯的“六宗罪”,該如何評價呢?從歐里庇得斯悲劇本身來講,尼采的每一個判斷都是天才的概括與發(fā)現(xiàn)。他非常準(zhǔn)確地把握了歐里庇得斯悲劇的特質(zhì),不過,不是為了肯定他,而是為了否定他;因?yàn)槟岵沙缟械氖前K箮炝_斯與索??死账沟谋瘎鹘y(tǒng)。
對此,我們必須以“發(fā)展性的悲劇觀”和“創(chuàng)造性的悲劇觀”來看待悲劇藝術(shù)的發(fā)展歷史。“發(fā)展的悲劇觀”與“創(chuàng)造性的悲劇觀”,強(qiáng)調(diào)悲劇藝術(shù)必須尋求創(chuàng)造性,而不是為了模仿古典悲劇藝術(shù)的偉大形式與偉大精神。因此,不少學(xué)者提出的悲劇評價看法,與尼采不一樣。學(xué)者們認(rèn)為,歐里庇得斯并不是導(dǎo)致希臘悲劇衰亡的根本因素。從發(fā)展性的悲劇觀出發(fā)會發(fā)現(xiàn),恰恰是歐里庇德斯推進(jìn)了希臘悲劇的發(fā)展。緣于歐里庇得斯的創(chuàng)造,緣于蘇格拉底在城邦公民的啟蒙過程中所發(fā)揮的關(guān)鍵力量,希臘悲劇獲得了一種新的形式。尼采的判斷與學(xué)者們的判斷之間,有很明顯的思想價值沖突。
必須承認(rèn),尼采對歐里庇得斯悲劇的審美判斷,屬于天才的洞見,可惜的是,尼采采取了否定的判斷,我們該怎么分析與評判尼采對歐里庇得斯悲劇的審美判斷?
為此,我們要進(jìn)行第四個方面的探討,即歐里庇得斯悲劇自身的價值,從歐里庇得斯悲劇文本中,發(fā)現(xiàn)或確證歐里庇得斯悲劇最重要的思想與藝術(shù)貢獻(xiàn)。老實(shí)說,我一開始對歐里庇得斯的悲劇也不太喜歡。最初讀周作人的譯本時,感覺到?jīng)]有什么趣味。歐里庇得斯的悲劇比較冗長,戲劇沖突不尖銳,故事也比較平淡。但是,如果逐字逐句地讀他的文本,并且將文本放在一個整體加以把握的時候,就會發(fā)現(xiàn),歐里庇得斯的悲劇中,有很多方面超越了他的時代,蘊(yùn)含著一些現(xiàn)代性的因素。這是極其難得的精神創(chuàng)作現(xiàn)象。
在公元前六世紀(jì),歐里庇得斯悲劇呈現(xiàn)了很多新的思想觀點(diǎn),遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了他的時代。這些天才的思想預(yù)見與人性的自由探索,直到19世紀(jì)后期和整個20世紀(jì),才一一得到印證。歐里庇得斯的許多重要思想,在20世紀(jì)人類文明的發(fā)展過程中,具有極為重要的價值,他的很多觀點(diǎn),直到彼時才變成存在的現(xiàn)實(shí)。為什么這么說?我想從思想內(nèi)容的角度,將歐里庇得斯對悲劇的推進(jìn)概括為四個特點(diǎn):
其一,歐里庇得斯的悲劇已經(jīng)具有很好的公民意識。他主張男女平權(quán),將女性的權(quán)利做了自由美好的審美想象。歐里庇德斯所處的時代,公元前六世紀(jì),相當(dāng)于我國的春秋戰(zhàn)國時期,那時的女性,在文字、詩歌中間還是比較自由的形象,但是,在思想文獻(xiàn)中間,有哪個思想家和藝術(shù)家提到女性和男性具有同等權(quán)利的問題,認(rèn)為二者應(yīng)該具有平等的地位?可能有人會說,如果從平等意義上講,我們的《易傳》中講究陰陽學(xué)說,已經(jīng)具有男女平等自由的意識,因?yàn)殛庩柺钦{(diào)和相互作用的,陰陽之間無所謂誰高誰低。但是,這可能是現(xiàn)代人牽強(qiáng)的解釋。畢竟在《易傳》解釋之中,“天尊地卑”“男尊女卑”的思想已經(jīng)形成了。古希臘的劇作家在如此早的悲劇創(chuàng)作中,就已經(jīng)敏感地預(yù)見了這個問題,顯然具有重要的價值。我認(rèn)為,歐里庇得斯的這個發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造,非常特別,具有非凡的價值。
女性意識或者獨(dú)立的公民意識要到20世紀(jì)才真正完成,在歷史上相當(dāng)長的時期里,女性是沒有公民權(quán)和自由權(quán)利的。在古希臘的時候,城邦的男性是公民,孩子、婦女和奴隸不是公民,但是,男孩子成年以后就是城邦的公民了。城邦公民擁有投票權(quán),擁有管理城邦的權(quán)利,可以參與決策,包括法律判斷和公民投票等。而城邦女性是沒有這些權(quán)力的。大家可能會說,阿里斯托芬的喜劇中,不是已經(jīng)擁有很明確的女權(quán)意識了嗎?你看,女性把自己的丈夫騙到床上去,把他們的衣服剝光,她們穿起男人的衣服,戴著斗篷,到城邦的大廳里做出重要的決策。這是多么浪漫而自由的政治喜?。≡缭诠畔ED公元前四世紀(jì)的喜劇創(chuàng)作中,希臘人就已經(jīng)具有這樣超前的男女平等意識,這是多么了不得的思想覺悟與思想創(chuàng)造!
阿里斯托芬的喜劇屬于政治喜劇,我們不應(yīng)輕視政治喜劇。我開始重視阿里斯托芬喜劇的政治價值,是受到中國人民大學(xué)劉小楓教授的一篇文章的啟發(fā)。我原來并不看好阿里斯托芬的喜劇,以為它只是插科打諢使人發(fā)笑的戲劇而已。但是,阿里斯托芬喜劇中強(qiáng)烈的政治意識,以及那種現(xiàn)代性的敏銳感,確實(shí)是非常特別的。實(shí)際上,尼采已經(jīng)敏銳地看到,這個古希臘喜劇其實(shí)是脫胎于歐里庇得斯與蘇格拉底的。沒有歐里庇得斯,就沒有阿里斯托芬。在阿里斯托芬的喜劇中,他經(jīng)常嘲笑歐里庇得斯和蘇格拉底,但是,正是源于他們之間的深厚友誼,他才以這種嘲諷的方式讓他們進(jìn)入舞臺,讓人們笑話他們。
我們從現(xiàn)代意識和現(xiàn)代人的權(quán)利的角度去讀解古典作品,可能也未必完全符合古希臘悲劇自身所具有的一些特性;但是,必須肯定,這樣的女性意識與女性形象創(chuàng)造的確是卓越的。
其二,歐里庇得斯十分注重、張揚(yáng)女性的獨(dú)立與尊嚴(yán)??梢源竽懙卣f,歐里庇得斯是最早為女性權(quán)力呼吁的思想家之一。從這個角度來說,他不僅是個劇作家,還是一個思想家。舉一個例子,比如《美狄亞》,如果是在埃斯庫羅斯和索??死账鼓抢?,這樣的角色可能是有罪的,命運(yùn)之神可能會來糾纏她,她可能得不到快樂和解脫。阿伽門農(nóng)的妻子的命運(yùn)與美狄亞就有著鮮明的對比。
美狄亞為了追隨情人,可以讓她的國家、兄弟、父親遭受巨大的損失。對于她來說,從個體出發(fā),為了愛情,無所不用其極,都是合理的。在歐里庇得斯看來,悲劇中的這種書寫并不值得指責(zé),這是人的悲劇,這是人性的自然展現(xiàn)。美狄亞所做的一切,目的皆是忠實(shí)于自己的心意選擇,所有的事情都必須屈服于愛情。美狄亞來到了伊阿宋的國度以后,替他生了兩個漂亮的孩子,但這并不能阻止悲劇的發(fā)生。國王為肯定伊阿宋的功績,要把女兒嫁給伊阿宋。從個體性原理出發(fā),從報復(fù)意義上說,美狄亞如果要直接報復(fù),應(yīng)該趁伊阿宋不注意時將其殺掉。但是,她沒有這樣做,她要讓伊阿宋陷入巨大的痛苦中。于是,她先是謀殺了國王的女兒,讓她穿上美狄亞巧手制作的毒衣,活活被燒死。這是美狄亞的第一個選擇。她的第二個選擇是,毅然決定把自己兩個漂亮的孩子殺掉,而且在殺兩個孩子的過程中沒有任何矛盾、彷徨和痛苦。她的目的就是讓伊阿宋處于極度的絕望和痛苦之中。
可以看到,歐里庇得斯在寫悲劇沖突時,沒有寫復(fù)雜的心理因素與社會因素乃至情感因素。一般的母親殺害孩子肯定會有憐憫、同情的情感,還有矛盾、彷徨的復(fù)雜心理。這個過程展示得越長,其行為的合理性就越容易得到展現(xiàn),但是,在《美狄亞》中,這個過程比較簡潔。美狄亞報復(fù)了伊阿宋之后,逃往另一個城邦,同另外一個國王結(jié)婚,她的生活沒受到影響。
這個悲劇,就是個體性原理的勝利。應(yīng)該說,這個悲劇的建構(gòu)方式,符合尼采的個體化意志自由表達(dá)的原理。在歐里庇得斯那里,悲劇主人公為了自己的自由、幸福和權(quán)利,為所欲為,也并沒有遭到神秘的命運(yùn)的恐嚇。所以,歐里庇得斯筆下的美狄亞形象,具有此前的悲劇所沒有的特點(diǎn),這就是歐里庇得斯悲劇的創(chuàng)造性突破,也是歐里庇得斯悲劇的偉大價值之所在。
埃斯庫羅斯的悲劇《阿伽門農(nóng)》中,阿伽門農(nóng)的妻子其實(shí)是一個非常重視親情的人,而她為什么痛恨阿伽門農(nóng)?這是因?yàn)榘①らT農(nóng)把她的小女兒騙去殺掉祭了風(fēng)神。阿伽門農(nóng)出征特洛伊?xí)r不順利,經(jīng)占卜預(yù)言,需要一個少女來祭風(fēng)神,才能讓戰(zhàn)船遠(yuǎn)航。阿伽門農(nóng)寫信給妻子,把他的小女兒騙過來。他的妻子十分清醒,知道阿伽門農(nóng)要?dú)⑿∨畠杭漓腼L(fēng)神,她百般不情愿地將小女兒送來。
在這一點(diǎn)上,阿伽門農(nóng)是出于一種政治理性而作出的決斷。他并非不重視親情,而是親情讓位于城邦的政治理性。古希臘的法律規(guī)定,孩子殺父母是大罪,而父母殺孩子則是無罪的。阿伽門農(nóng)的兒子,后來為了替父復(fù)仇,把自己的母親殺了,把他母親的情人也殺了,為此,“復(fù)仇女神”變成了許許多多的蒼蠅,一直追著阿伽門農(nóng)的兒子要報復(fù)他。阿伽門農(nóng)的兒子無計(jì)可施,只能逃到神廟里,這些復(fù)仇的蒼蠅,攻擊不進(jìn)去。最終得到雅典娜的幫助,他才逃離了苦難的深淵與悲慘的生存境遇,得到了解脫與平靜。薩特的戲劇劇本《蒼蠅》,就取材于這個故事。
阿伽門農(nóng)的兒子有沒有罪?在法庭審判時,一半對一半,四票認(rèn)為他有罪,四票認(rèn)為他無罪。這時雅典娜出場,她投了阿伽門農(nóng)的兒子一票保護(hù)了他。女神雅典娜說他無罪,復(fù)仇女神才沒再找他算賬。兒子殺母親是重罪,父親殺女兒卻無罪,所以,當(dāng)時阿伽門農(nóng)殺女兒祭風(fēng)神是很平常的事情。阿伽門農(nóng)的妻子克呂泰涅斯特拉卻特別在意這一點(diǎn),她后來與人通奸、謀殺阿伽門農(nóng)等一系列行為,就帶有報復(fù)性質(zhì)。
阿伽門農(nóng)家族的悲劇,以此劇情展開,其中充滿了一種命運(yùn)的緊張,處處是古希臘人對于命運(yùn)的無可奈何,對于命定的苦難的哀悼,和對神的祈禱,確實(shí)像尼采所說的,有一些神秘的因素在里面。
尼采很重視“悲劇合唱隊(duì)”,是因?yàn)楣畔ED的舞臺上只有一個演員在表演,一個人的獨(dú)角戲如何去唱?所以在屏風(fēng)后面或在幕墻后面,永遠(yuǎn)有一個歌隊(duì)在演唱,歌隊(duì)由十幾個公民組成。每當(dāng)劇情發(fā)展到一定程度的時候,他們就開始唱悲劇歌詞,一方面推進(jìn)悲劇劇情,另外一方面又可以增加恐怖、神秘的氛圍,這在悲劇的創(chuàng)作中十分有效。因此,尼采在席勒之后,極其強(qiáng)調(diào)悲劇歌隊(duì)的重要作用。
埃斯庫羅斯的創(chuàng)作尚屬希臘悲劇早期發(fā)展階段,他使劇中演員由一個增加到兩個,開始了真正的戲劇對話;索??死账故紫纫M(jìn)了第三個演員,演員之間可以對話、互動,便于更充分地表現(xiàn)劇中人物的沖突,戲劇對話和動作的重要性大大增強(qiáng),對話成了戲劇中第一位的東西,成了刻畫人物的有力手段。但是,悲劇歌隊(duì)的合唱,依然具有強(qiáng)大的抒情力量,特別容易強(qiáng)化神秘悲慘的戲劇氛圍。及至歐里庇得斯,已經(jīng)有三個或三個以上的演員,歌隊(duì)的作用就越來越小。不過,在歐里庇得斯悲劇中,依然保留著歌隊(duì)這種形式,更多的是為了調(diào)節(jié)戲劇自身,而不是為了強(qiáng)化悲劇的神秘因素。所以,在這一方面,歐里庇得斯同前面這兩個悲劇家是不一樣的。
其三,歐里庇得斯理解公民的需要,放縱了城邦公民個人的生命想象與體驗(yàn)。城邦公民之所以十分喜愛這一類作品,就是因?yàn)楸瘎≈魅斯呀?jīng)變成了城邦公民自身,不再是王公貴族。歐里庇得斯的劇作標(biāo)志著“英雄悲劇”的終結(jié)。 (未完待續(xù))
?。ɡ钤佉?,浙江大學(xué)教授,博士生導(dǎo)師,主要從事詩歌與哲學(xué)、美學(xué)與詩學(xué)、經(jīng)典解釋學(xué)方向的研究。著有“美學(xué)五書”,由《文藝美學(xué)》《美學(xué)解釋學(xué)》《價值論美學(xué)》《審美與道德的本源》和《審美目的論與政治正義論》組成;“詩學(xué)六書”,由《詩學(xué)解釋學(xué)》《創(chuàng)作解釋學(xué)》《文學(xué)批評學(xué)》《通往本文解釋學(xué)》《形象敘述學(xué)》和《西方詩學(xué)通論》組成。)(整理:文學(xué)院 馮明肖 于欣琪 付婕)